Historia de la iglesia Saint-Pierre-Ville y su patrimonio

Probablemente una de las primeras iglesias de Turena (siglos IV y V), mencionada y por tanto atestiguada en una carta del siglo IX, y conocida en el siglo XII con unas proporciones prácticamente idénticas a las actuales, la iglesia fue reconstruida en el siglo XIV y transformada a lo largo de los siglos XV y XVI. Revisada y corregida una vez más por Gustave Guérin, arquitecto municipal, departamental y diocesano, gran defensor del neogótico, no adquirió su aspecto actual hasta 1965: muros y fachadas totalmente revocados y despojados de toda ornamentación, ventanas del lado norte sustituidas en parte, e incluso el campanario, también rehecho, esta vez en madera.

Se impone una visita a la capilla Saint-Michel, en la calle des Ursulines, para conocer la historia del antiguo convento de la Congregación y de santa María de la Encarnación, modelo de la Iglesia y evangelizadora turonense de los iroqueses en el siglo XVII.

Todo esto para expresar el ambiente familiar que nos envuelve nada más entrar en la iglesia: vida cotidiana del creyente, vida terrenal y espiritual, evocada con sencillez. Esta intimidad se ve acentuada por las falsas bóvedas de yeso del siglo XIX, que sustituyeron a la bóveda original de artesonado de madera, modificando así los volúmenes: ya no estamos muy lejos de los de una casa.

Según la distribución habitual de las iglesias del siglo XIX, las dos naves laterales terminan en un altar: uno dedicado a san José, el otro a la Virgen María, al final de la nave lateral sur; detrás del altar dedicado a María, un fresco de Paulette Richon realizado en 1941 evoca distintos lugares de aparición de la Virgen, así como las virtudes particulares en las que se basa la devoción de los fieles.

En el extremo opuesto de la misma nave lateral, una inscripción grabada en el muro nos recuerda que aquí fueron enterrados Jehan Papin y su esposa; el nombre de Jehan Papin sigue unido al de la catedral de Saint-Gatien de Tours, de la que fue uno de los maestros de obras en el siglo XV, en particular para la construcción de la torre norte.

Subiendo por la nave lateral norte, la mirada se ve atraída por un monumento mural dedicado al Sagrado Corazón (1945) y, más adelante, por una estatua de san Nicolás que data del siglo XVII. La cuba que contiene a los niños se añadió más tarde y la policromía se realizó en el siglo XIX. Se puede deducir, por tanto, que fue en esa época cuando se adoptó lógicamente la atribución a «san Nicolás».

Por último, el altar dedicado a san José, como el dedicado a la Virgen María, es obra de Gustave Guérin.

1846 es una fecha importante: se coloca la primera vidriera del abate Plailly. Se encuentra al final de la nave lateral sur, cerca del altar dedicado a María. Representa la Anunciación y a Juan Bautista. Dividida en tres lancetas, la Virgen ocupa la central; a su izquierda, el ángel Gabriel; a su derecha, san Juan Bautista. Tanto en la elección de los colores como en la composición, el resultado es muy digno.

Y nuestro abate prosigue su tarea: san Nicolás de Bari al fondo de la nave lateral norte; después dedica la segunda ventana, subiendo por la misma nave lateral, a san Antonio, san Fiacre y san Isidro. Los personajes, en sí mismos, son bastante torpes y el sentido de las proporciones más bien aproximado, pero el interés de estas tres lancetas reside en cada una de las «miniaturas-cuadro» que las acompañan. Expresan, cada una de manera diferente, una página de la vida de estos «santos patronos» de los artesanos copistas, de los encuadernadores, de los jardineros y de los labradores.

No olvidemos aquí la situación original de la iglesia, en las «varennes» de Saint-Pierre-des-Corps, ni la presencia de los artesanos que más tarde se establecieron a lo largo de la Grand’rue (actual calle Blanqui) y mucho más allá. A cada uno de ellos deseaba acoger el abate Plailly en «su iglesia». Así, todos se sentían en ella verdaderamente invitados y reconocidos.

Para continuar su obra, el párroco decidió al año siguiente (1847) fundar una manufactura de vidrieras. Entre otros socios, un joven artista pintor al que había conocido, amigo de Gustave Guérin, especializado en pintura religiosa, Premio de Roma y recién galardonado con la Medalla de Oro de los Artistas Franceses: Julien-Léopold Lobin.

Este empezó por hacer cartones para el abate Plailly, pero muy pronto asumió la dirección de la manufactura de vidrieras y se instaló en el barrio. Para Saint-Pierre-Ville realizó sus primeras vidrieras:

• En la nave lateral sur: la Resurrección de Lázaro, las Virtudes Teologales y una grisalla.
• En la nave lateral norte: la Presentación en el Templo.

La conclusión es sencilla: Julien-Léopold Lobin, influido por su formación de pintor, buscaba alcanzar un objetivo muy preciso: hacer de la vidriera un verdadero «cuadro-vidriera». La Resurrección y la Presentación en el Templo son buenos ejemplos de ello. Las escenas se desarrollan en tres lancetas, cada una complementaria de su vecina, como lo serían las distintas piezas de un rompecabezas.

Así pues, aquí, en Saint-Pierre-Ville, quedó abierto el camino para este tipo de producción que daría fama al taller Lobin, no solo en Tours y en Turena, sino también en todo el oeste de Francia.

A la muerte de Julien-Léopold (1864), fue su hijo, Lucien Léopold, quien tomó el relevo. A él se deben las vidrieras del coro. Esta vez los cuadros se superponen en sentido vertical:

• En el lado norte se reconocen episodios de la vida de san Pedro.
• En el lado sur, la Conversión de san Pablo.
• En el centro, la Adoración de los Pastores, que atrae la mirada desde el fondo de la nave.

Adquiere aquí un sentido muy particular. En efecto, homenaje de Lucien-Léopold, es un verdadero cuadro de familia: los dos pastores del fondo del cuadro tienen los rasgos de Julien-Léopold, su padre, y de Marcel Léopold, su hermano, muerto a los 20 años en Roma cuando ambos perfeccionaban allí juntos su formación de pintores. Por último, en la parte superior, a la altura de los ángeles, el de la derecha, que sostiene la filacteria a la altura de los ángeles adoradores, nos presenta a Cécile, la hermana pequeña de Lucien.

He aquí, pues, resumida en «nuestra iglesia», la historia de las vidrieras de Saint-Pierre-Ville.

Pero las cosas no terminan ahí, pues no se puede pasar por alto ni dejar de detenerse ante el altar mayor. Es a la familia Avisseau a quien nos recuerda. Charles-Jean, con la valiosa ayuda del abate Plailly para la construcción de su horno de vidrieras, había redescubierto los esmaltes de Bernard Palissy; su hijo Joseph-Édouard, que le había sucedido, aplicaría y diversificaría este arte para decorar el altar de Saint-Pierre-Ville, así como el de la capilla de las Dominicas de la Presentación en la Grande Bretèche.

La puerta del sagrario está adornada con un copón en altorrelieve. A cada lado, también en altorrelieve, a la izquierda la curación de un tullido en la Puerta Hermosa (Porte Speciosa) y, a la derecha, la liberación de san Pedro por un ángel, homenaje a aquel que fue elegido como titular de la iglesia.

El frontal del altar se trata de otra manera: lo enmarcan dos estatuas de loza esmaltada. Representan a san Pedro y a san Pablo.

En el centro, un panel ilustra a Jesús caminando sobre las aguas. Joseph-Édouard lo trató como una sanguina del Renacimiento. Tierras de distintos tonos, del marrón oscuro al blanco, incrustadas o aplicadas, realzan cada detalle de la escena.

El tema elegido es, además, una perfecta invitación a la fe, una llamada entre otras sugeridas en la iglesia.

Así, el mensaje del altar, el de las vidrieras e incluso el de la arquitectura quedan transmitidos: historia de familia religiosa, historia de familia terrenal, historia de un barrio, historia de una familia de artistas: esa es la riqueza de la iglesia Saint-Pierre-Ville.

Jesús caminando sobre las aguas

Marie-Laure Barcat